Con un poco de retraso, eso sí, que Martin cumplió los 70 el 17 de noviembre… pero es que un buen homenaje al maestro lleva su tiempo y aunque éste no lo sea, ha llevado también lo suyo. Y es que para qué negarlo, es uno de mis directores (vivos) favoritos así que llevo cosa de un mes repasando su filmografía, las películas más conocidas y otras que no lo son tanto pero que también son excepcionales. Así celebro yo los cumpleaños.
Después de este mes largo estoy un poco agresiva, no sé si hay alguna relación con este artículo. Lo que sí sé es que hay que agradecerle a este cineasta muchos momentos, muchas imágenes, muchas historias, muchos personajes, hasta Robert De Niro le tenemos que agradecer (¿o es al revés?). El caso es que como la Academia no lo hace (sólo tiene un Oscar por «Infiltrados«), pues ya lo hago yo desde este espacio, que viene a ser lo mismo básicamente… Su carrera comenzó en los años 60 y está profundamente marcada por su origen italoamericano, de hecho sus padres, ambos italianos, colaboraban en sus primeras películas tanto como actores, como preparando el catering para el equipo, lo que hiciese falta.
Desde pequeño amó el cine, y por eso su objetivo fue licenciarse en esta materia en la universidad. Y allí comenzó a despuntar con varios cortos que llamaron la atención de otros cineastas que en aquellos momentos ya eran conocidos, como John Cassavetes («Una mujer bajo la influencia«, «Maridos«) que le animó a contar historias más personales. Cincuenta años después sigue sorprendiendo a sus compañeros y al público en general. Sus años dorados se cuentan por décadas, los 70, 80 y 90, años en los que sorprendía cada poco con obras maestras que eran um reflejo de su personalidad y de su visión del cine y de la vida. Violencia, personajes trastornados y profundos que mostraban su lado más humano, más ruin, más bajo, historias verdaderas, historias de la calle, de su Little Italy, cotidianas, personajes sin tapujos, descarados, drogas, religión, sexo, dinero…
Martin Scorsese
La obra de Scorsese es totalmente inabarcable en un artículo, por muy friki que sea yo. Un artista convertido en maestro de maestros al que recordaremos siempre por algunas películas y por ser, con permiso de Coppola, el jefe del hampa (cinematográficamente hablando, claro). Van aquí algunos títulos imprescindibles, y me he tenido que cortar:
«Malas calles» (1973)
Es la primera película que el propio Scorsese considera suya en el sentido de que tuvo total libertad para crear. Se trata de un drama que sienta las bases de su cine, que muestra los bajos fondos de una ciudad corrupta, sucia, cargada de violencia y que protagoniza un jovencísimo Harvey Keitel (compañero de estudios) y un desconocido Robert De Niro, que en esta ocasión es sorprendentemente un secundario, había participado ya en algunas pelis pero es a partir de este momento cuando su carrera despunta. Comienza así el idilio entre actor y director. Aplausos.
Pasan tres años, sigue trabajando, produciendo, actuando, escribiendo (de esta época es el genial documental “Italoamericano”, protagonizado por sus padres),y llega el bombazo.
«Taxi Driver» (1976)
Échate a temblar con De Niro, que es un taxista ex combatiente de la guerra de Vietnam que desde el principio sabes que no está muy bien, pero no sabes por dónde va a salir y al final la lía, claro. Una historia cargada de violencia, que muestra a un personaje lleno de traumas, totalmente crítico con el sistema y que culpa a este de sus males. Se le cruzan Cybill Sheperd y una jovencísima Jodie Foster que acaban de trastocarle la existencia, y de paso la de John Lennon (la obsesión del asesino de John Lennon por Jodie Foster y la razón para que le asesinara están en esta película). Tuvo cuatro nominaciones a los Oscar, y esta obra maestra del cine contemporáneo no se llevó ninguno, ni si quiera para De Niro en uno de sus mejores papeles.
Pero no tardaría en llegarle otro de los papeles de su vida. En 1980 se estrena otra joya del director italoamericano.
«Toro Salvaje» (1980)
Hay algunos directores y actores que en toda su carrera tienen uno o dos peliculones, lo de Scorsese y De Niro no es normal. Pues bien, Toro Salvaje narra la historia de Jake La Motta, (De Niro), un boxeador que a medida que triunfa en su carrera, empeora su vida. Descorazonadora, brutal, con un guión excepcional y una interpretación inolvidable por parte de De Niro que sí se llevó su Oscar.
«Uno de los Nuestros» (1990)
Con De Niro, Joe Pesci y Ray Liotta como protagonistas. Narra una historia verídica, la del ex gangster Henry Hill, su ascenso en el mundo de la Mafia y su caída. Una de las mejores películas del género, con un guión complicado y excelente, una historia llena de vericuetos y un Pesci que se lleva el Oscar como secundario.
«El cabo del miedo» (1991)
Un año más tarde De Niro le propone a Scorsese rodar un remake de un clásico que había protagonizado el gran Robert Mitchum, y se ponen a ello. Una peli escalofriante, desangelada, que seguramente ningún otro actor podría hacer como éste.
«Casino» (1995)
En 1995 vuelve a lo que mejor sabe hacer llevando al cine la novela de Nicholas Pileggi con Sharon Stone, De Niro y Pesci de nuevo. La historia de la mafia en Las Vegas, en una época en la que ésta controlaba los casinos y todo lo que allí ocurría. Glamour, lujos, una historia de amor y celos, violencia y ambición que le valió a Sharon Stone una nominación a los Oscar y el Globo de Oro. Ojo a los magistrales y violentamente épicos momentos del final del filme.
Continuando en el mundo del hampa en 2002 estrena «Gangs of New York«, donde comienza a trabajar con Leonardo Dicaprio, su nuevo De Niro, con perdón de los dos. Con Dicaprio volverá a trabajar en «El Aviador«, otra gran peli y en la genial «Infiltrados«, con la que al fin Scorsese consiguió el Oscar al mejor director (se lo dieron sus amigos y colegas Spielberg, De Palma, Lucas y Coppola, todos juntitos en el escenario). Remake de la genial «Infernal Affairs«, acompañan a Dicaprio, Matt Damon y Jack Nicholson, casi nada. Sombría, violenta, descarada…un thriller con el que le da una vuelta más al mundo de la mafia ambientándolo en la actualidad.
Y seguimos hablando de mafiosos, esta vez en televisión con la serie que produce (dirigió el primer capítulo) «Boardwalk Empire«, con el colega de los Coen Steve Buscemi como protagonista. Está ambientada en Atlantic City en la época de la Ley Seca y explica cómo los tipos listos se las ingeniaban para forrarse de manera ilegal y apartar del medio aquellos que molestaban. Una gran serie en la que se nota la mano del productor, por suerte. Ambientación poderosa, guión excepcional y personajes de altura.
Éstas son algunas de las imprescindibles, desde mi humilde punto de vista. Con su última película, «La invención de Hugo«, un homenaje al cine, a su esencia y a su historia, el cumpleañero se llevó 5 Oscar técnicos. Sigue en forma…
Por Lore Pérez
@Peneaa
